Леонардо да Винчи — Қайта өрлеу дәуірінің данышпаны

Леонардо да Винчи - Қайта өрлеу дәуірінің данышпаны - Информатор 1
Share

Адамзат тарихы өркениеттің дамуын ғасырларға алға анықтаған көптеген көрнекті тұлғаларды біледі. Ренессанс дәуірі әлемге табиғат заңдылықтарын түсінуге және өнерде сұлулықты жасауға ұмтылған дарынды суретшілер, ғалымдар және ойшылдардың тұтас плеядасын сыйлады. Бұл титандардың арасында Леонардо да Винчи фигурасы ерекше орын алады — оның әмбебап данышпандығы өз заманының барлық білім салаларын қамтыды. Оның мұрасы өлімінен кейін бес жүз жылдан астам уақыт өткеннен кейін де зерттеушілерді таң қалдыруда және шабыттандыруда. Бұл итальяндық шеберді адамзаттық даналықтың символына айналдырған не екенін және оның аты неліктен әлемдік мәдениет жылнамасына мәңгілікке алтын әріптермен жазылғанын анықтайық.

Ерте жылдар және дарынның қалыптасуы

Леонардо 1452 жылдың 15 сәуірінде Флоренциядан алыс емес орналасқан Тоскананың кішкентай Винчи қаласында дүниеге келді. Бала нотариус Пьеро да Винчи мен шаруа әйел Катеринаның некесіз байланысы нәтижесінде туды, бұл оның заңды мәртебесіне және болашағына із қалдырды. Заңсыз туғаны жас жігітті университеттік білім алу және әкесінің кәсібін мұраға алу мүмкіндігінен айырды, алайда көркем қолөнерге жол ашты.

Болашақ данышпан өмірінің алғашқы жылдарын әке жағынан атасының үйінде өткізді. Тосканалық ауылдық жердің өзінің көркем төбелері, жүзім бақтары және зәйтүн тоғайларымен бала мінезінде табиғатты бақылауға деген құмарлықты оятты. Сонда да қоршаған әлемнің құрылысын түсінуге деген оның қызығушылығы мен ұмтылысы көрінді. Бала сағаттап құстардың ұшуын, судың ағысын және жапырақтардағы жарық ойынын бақылай алды.

1466 жылы он төрт жасар Леонардо Флоренцияға көшіп барып, мұнда әкесі оны атақты суретші және мүсінші Андреа дель Верроккионың шеберханасына шәкірт етіп орналастырды. Бұл флоренциялық боттега қаладағы ең беделді шеберханалардың бірі болды және бүкіл Италиядан дарынды жастарды тартты.

Верроккио шеберханасындағы оқу көптеген пәндерді қамтыды:

  • ағаш пен кенепті қоса алғанда, әртүрлі негіздерде май және темпера бояуымен кескіндеме;
  • адам анатомиясын зерделеумен мәрмәр, қола және терракотадан мүсін;
  • соғу, құю және ойып қашау техникасын меңгерумен зергерлік іс;
  • қалалық мерекелерге декорация жасау үшін инженерлік жобалау;
  • шебердің құпия рецепттері бойынша бояулар мен грунттарды дайындау.

Жас жігіттің дарыны соншалықты жарқын ашылды, 1472 жылға қарай оны Әулие Лұқаның гильдиясына — флоренциялық суретшілердің кәсіби бірлестігіне қабылдады. Жас шәкірт ұстаздың «Мәсіхтің шоқындырылуы» картинасына періште жазғанда, Верроккио жұмыстың жетілгендігінен соншалықты таңданғандықтан, оқушының үстемдігін мойындап, қылқаламды мәңгілікке қойғаны туралы аңыз бар.

Көркемдік шедеврлер және кескіндемедегі революция

Леонардоның кескіндеме мұрасы саны жағынан салыстырмалы түрде аз — шамамен жиырма картина, оның көбісі аяқталмаған күйінде қалды. Алайда шебердің әр жұмысы техника мен мазмұнда еуропалық өнердің ғасырларға алға дамуын анықтаған серпіліс болып табылады. Суретші кескіндемеге анатомия, оптика және перспективаны мұқият зерделеуге негізделген ғылыми тәсілді енгізді.

Алғашқы өзіндік шығармалар 1470-ші жылдарға жатады. «Гүлді Мадонна» картинасы (шамамен 1478 жыл) дәстүрлі діни сюжетке жаңашыл көзқарасты көрсетеді — қатаң пішіндік иконалық схеманың орнына ана мен нәрестенің өзара әрекеттесуінің тірі сәті. Джиневра де Бенчи портреті (1474-1478) жарық-көлеңкенің жіңішке модельдеуі және үлгінің мейірімді қарағаны арқылы қол жеткізілген образдың психологиялық тереңдігін көрсетеді.

1482 жылы отыз жасар шебер Милан қаласына герцог Лодовико Сфорцаның сарайына көшіп барып, мұнда он жеті өте жемісті жылды өткізді. Дәл милан кезеңі екі ұлы шедеврдің жасалуына әкелді.

Санта-Мария делле Грацие монастырының асханасындағы «Соңғы кешкі ас» фрескасы 1495 жылдан 1498 жылға дейін жасалды:

  1. Композиция Мәсіх хаваридің біреуінің сатқындығы туралы сөздерді айтатын сәтті бейнелейді. Леонардо фигуралардың дәстүрлі орналасуынан бас тартып, он екі шәкірт үш адамнан төрт топқа бөлінген серпінді көрініс жасады. Әр кейіпкер ұстаздың шок етуші мәлімдемесіне қорқыныштан сенімсіздікке дейінгі жеке эмоционалдық реакцияны көрсетеді.
  2. Техникалық жаңашылдық фрескалық дәстүрлі техникадан бас тарту және құрғақ сылақ үстінде темпера бояуымен кескіндеме пайдасына болды. Бұл қалыпты фрескада қол жеткізілмейтін модельдеудің жіңішкелігіне және түстік өтулердің байлығына қол жеткізуге мүмкіндік берді. Өкінішке орай, эксперименттік әдістеме ұзақ уақытқа төзімді болмады және авторының өмір кезінде-ақ шығарма бұзыла бастады.
  3. Перспективалық құрылым барлық сызықтардың жинақталу нүктесі Мәсіхтің басында болатындай ұйымдастырылған. Асхананың сәулеттік кеңістігі фресканың иллюзорлық залымен визуалды түрде кеңейіп, көрерменнің оқиғаға қатысу әсерін тудырады. Үй-жайдың бүйір терезелері жазылған терезелермен сәйкес келіп, бейненің шынайылығын күшейтеді.

«Мона Лиза», немесе «Джоконда», шамамен 1503 жылы басталып, өнер тарихындағы ең әйгілі портретке айналды. Картина жібек саудагері Франческо дель Джокондоның жұбайы флоренциялық ханым Лиза Герардиниді бейнелейді. Тірі қатысу сезімін тудыратын үлгінің жұмбақ жымиюы сфумато техникасын — контурларды бұлдырлау және реңктер арасындағы өтулерді жұмсарту шеберлікпен қолдану арқылы қол жеткізілді. Таулармен, алқаптармен және кіржиған өзендермен артқы жоспардағы фантастикалық пейзаж адам мен табиғаттың үйлесімін білдіреді. Шебер өмірінің соңына дейін шығармамен жұмыс жасап, үнемі ең кішкентай өзгерістер енгізіп отырды және ешқашан оны аяқталған деп санаған жоқ.

Ғылыми зерттеулер және инженерлік жобалар

Леонардоның ғылыми қызметі кескіндеме шығармашылығы сияқты революциялық болды. Суретші бақылаулармен, есептеулермен, сызбалармен және эскиздермен толтырылған жеті мыңнан астам парақ қолжазбаларын қалдырды. Жазбалар оңнан солға тән айна жазуымен жүргізілді, бұл бөгде адамдардың оқуын қиындатып, идеяларды көшіруден қорғады.

Анатомиялық зерттеулер милан кезеңінде басталып, өмір бойы жалғасты. Шебер жеке дара отыздан астам адам денесін препараттап, бұлшықеттердің, сүйектердің, ішкі мүшелердің және қан тамырларының құрылысын мұқият зерделеді. Оның анатомиялық суреттері таңғажайып дәлдікпен ерекшеленеді және бүгінге дейін медициналық білімде қолданылады. Тарихта бірінші болып ғалым атеросклерозды сипаттап, жүрек клапандарының құрылысын егжей-тегжейлі салып, жүректің бұрын ойлағандай жанның сақтаушысы емес, бұлшықетті сорғы екенін анықтады.

Инженерлік әзірлемелер сол кездегі барлық техникалық салаларды қамтыды. Милан сарайындағы қызмет әскери машиналарды, гидротехникалық құрылыстарды және сарайлық мерекелерге арналған театрлық механизмдерді жасауды талап етті.

Техникалық жобалардың арасында бірнеше бағыт ерекше көзге түседі:

  • соққылайтын қанаттары бар орнитоптерді, бұрандасы бар тікұшақты және пирамидалық формалы парашютті қоса алғанда, әртүрлі конструкциялардағы ұшу аппараттары;
  • көп ствалды зеңбіректер, броньдалған танк, су асты қайығы және әскерді жылдам өткізуге арналған жиналмалы көпір сияқты әскери машиналар;
  • суды көтеруге, батпақтарды кептіруге, арналар мен шлюздар салуға арналған гидравликалық құрылғылар;
  • автомобильдің прототипі деп саналатын өздігінен қозғалатын арбаны және француз королі үшін механикалық арыстанды қоса алғанда, автоматты механизмдер;
  • ерекше конструкциядағы музыкалық аспаптар және дыбыстың жақсартуына арналған акустикалық эксперименттер.

Леонардоның ғылыми әдісі бақылауға, эксперименттерге және математикалық есептеулерге негізделді. Ойшыл бірінші болып табиғаттың тәжірибе арқылы танылатын заңдар бойынша әрекет ететін қағидасын тұжырымдады. Оның құстардың ұшу механикасын, су ағындарының гидродинамикасын және оптикалық құбылыстарды зерделеуі келесі ғасырлардың жаңалықтарын алдын ала болжады. Қолжазбалар таулар мен алқаптардың қалыптасуының геологиялық процестерінің сипаттамасын, Жердің ежелгі екенін дәлелдейтін қазбаларды бақылауларды және жарық пен түстің табиғаты туралы ойларды қамтиды.

Соңғы жылдар және мәдени мұра

1499 жылы Лодовико Сфорцаның құлауынан кейін шебердің Италия қалаларын аралау кезеңі басталды. Ол Мантуада, Венецияда, қайтадан Флоренцияда жұмыс істеді, мұнда 1503-1506 жылдары палаццо Веккьоның Үлкен кеңес залына «Ангиаридегі шайқас» фрескасына арналған картон жасады. Өкінішке орай, фреска аяқталмаған күйінде қалды, ал картон кейіннен жоғалды, дегенмен шәкірттердің көшірмелері композицияны сақтады.

1506 жылдан бастап шебер қайтадан Миланда орналасып, мұнда француз губернаторы Шарль д’Амбуазға қызмет етті. Кезең қарқынды ғылыми айналысулармен, әсіресе анатомия, ботаника және геология салаларында белгіленді. 1513 жылы алпыс жасар суретші Папа Лев X-тың шақыруы бойынша Римге көшіп барды, алайда айтарлықтай тапсырыстар алмай, уақытты оптика және айналармен эксперименттерге арнады.

1516 жылдың күзінде Леонардо француз королі Франциск I-нің шақыруын қабылдап, Францияға көшіп кетті. Монарх алпыс төрт жасар данышпанға корольдік резиденциясы Амбуаз жанындағы Кло-Люсе шатосын берді және жылына мың экю мөлшерінде щедр жалақы тағайындады. Суретші нақты шығармалар жасау міндетінсіз «бірінші корольдік суретші, инженер және архитектор» құрметті атағын алды.

Өмірінің соңғы үш жылын шебер салыстырмалы тыныштықта өткізді:

  1. Сарайлық мерекелерді ұйымдастырып, Роморантенде жаңа корольдік резиденцияны жобалады. Жоспар кемемен жүзу және батпақтарды кептіру үшін арналар жүйесін, көшелердің ойластырылған жоспарлауы бар үлгі қаланы және жылыту жүйесінің инновациялық жүйесі бар сарайды қарастырды. Жоба тапсырыс берушінің және архитектордың өлімі салдарынан іске асырылмай қалды.
  2. Кескіндеме, анатомия, механика және гидравлика бойынша трактаттар дайындап, ғылыми қолжазбаларды реттеумен жұмыс істеді. Оң қол ішінара сал ауруынан болуы мүмкін, бұл сызуды қиындатты. Алайда сол қол функционалды күйінде қалып, айна жазуымен жазбаша жұмысты жалғастыруға мүмкіндік берді.
  3. Келушілерді қабылдады, олардың арасында 1517 жылдың қаңтарында кездесу сипаттамасын қалдырған кардинал Луиджи Арагонский болды. Прелаттың хатшысы қарт шебердің үш картина мен дәлдік жағынан барлық бар жұмыстардан асып түсетін анатомиялық суреттері бар көптеген дәптерлерді көрсеткенін жазды.

Леонардо да Винчи 1519 жылдың 2 мамырында алпыс жеті жасында Кло-Люсе шатосында қайтыс болды. Аңызға сәйкес, суретші король Франциск I-нің қолында өлді, дегенмен тарихшылар бұл фактіні күмән астына алады. Дене Амбуаздағы Сен-Флорантен шіркеуіне жерленді, ол Француз революциясы кезінде қирады. Болжамды қалдықтар XIX ғасырда табылып, Амбуаз шатосының Сен-Юбер шіркеуіне қайта жерленді.

Ұлы итальяндықтың мәдени әсерін бағалау мүмкін емес. Өнер мен ғылымның синтезіне негізделген шығармашылық әдіс Ренессанс дәуірінің бет-бейнесін анықтап, ізбасарлардың ұрпақтарын шабыттандырды. Көркемдік сезімді ғылыми ақылмен үйлесімді біріктіретін әмбебап адам тұжырымдамасы гуманистік мәдениеттің идеалына айналды. Қазіргі зерттеушілер өз заманынан ғасырларға озық болған данышпанның жаңа қырларын ашып, қолжазбаларды зерделеуді жалғастыруда. Леонардо аты шығармашылық жетілгендіктің синонимі, адам ақылының шексіз мүмкіндіктерінің символы және шынайы өнердің табиғат заңдылықтарын терең танудан ажырағысыз екенінің дәлелі болды.

You may also like...

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *